С головой в мусорный бак за вдохновением

Для настоящего художника это не дикость — как бы респектабельно он ни выглядел. Знакомьтесь, Энн Вебер из Мичигана, лауреат премии Ли Краснера, бакалавр истории искусств

— Насколько высокой я смогу сделать эту скульптуру, прежде чем она рухнет? — спрашивает себя Энн, создавая очередное произведение.

Она начинала с керамики, к гофрокартону пришла в начале 90-х.

По словам Энн, ее заинтриговала идея использования в творчестве такого обыденного материала.

Из кусков коробок она лепит монументальные шпили, корзины, тыквы, стручки и другие фигуры высотой до 5 метров (16 футов), покрывая их слоями шеллака.

Ее абстрактные произведения символизируют мужские и женские формы, воплощая равновесие действий, определяющих нашу жизнь.

Тем не менее Энн хочет, чтобы у зрителей возникали собственные ассоциации от увиденного.

Независимо от того, стоячая или висячая будет скульптура, Энн Вебер использует один и тот же метод.

Рисует плоский силуэт, вырезает его, крепит картонную арматуру — либо с одной, либо с обеих сторон, — а затем покрывает ее кожей из узких полосок, вырезанных из выброшенных коробок.

Узоры, создаваемые перекрывающимися полосами, одновременно предполагают сложную поверхность традиционных плетеных корзин и минималистичный сетчатый узор.

Но главная фишка в том, что картон, который остается после того, как форма вырезана из листа — Вебер называет его негативное пространство, — часто становится профилем для следующей скульптуры.

Это отчетливо видно, когда скульптуры стоят рядом: их изгибы и углы подходят друг другу, как влюбленная пара или две части головоломки.

Для Энн отношения, представленные таким образом, являются одновременно буквальными и метафорическими: призыв к взаимосвязи одушевленного и неодушевленного.

Вебер утверждает, что на ее творчество всегда глубоко влияет окружающая среда: будь то здания и скульптуры Рима, куда ее приглашали в American Academy в 2018, 2014 и 2012 гг., архитектура Гавайев, где она работала в Holualoa Foundation for Arts and Culture (Фонд искусства и культуры Холуалоа) в 2016 г., Международная школа Пекина, Музей де Янга в Сан-Франциско или Lux Art Institute недалеко от Сан-Диего.

Неудивительно, что одно из ее самых больших произведений под названием Happiest Days of Our Lives вдохновлено ландшафтом района Сан-Педро на южной окраине Лос-Анджелеса, где она сейчас живет и работает.

Прогуливаясь по улицам, Энн заметила особенный стиль граффити на стенах: изящное, живое сочетание заостренных готических букв и извилистых изгибов.

Gothic on Grand отражает ее интерпретацию этого уникального местного стиля в восьми отдельно стоящих элементах, покрытых комбинациями черных и белых полос, перемежающихся с желтыми и красными.

В этих силуэтах, рассматриваемых как четыре взаимосвязанные пары, можно увидеть намек на духовные и физические отношения между людьми.

Множественные зубчатые выступы, которые соединяют две части одной из этих пар, Hey You, создают зигзаг отрицательного пространства, напоминающий поворот горной дороги.

Копии картонных скульптур Энн Вебер отлиты из бронзы и стекловолокна для инсталляции в публичных местах в Фениксе, Денвере и Сакраменто.

Прекрасного настроения на выходные!

Ваш gofro.expert


Приглашаем Вас подписаться на наши страницы в социальных сетях:



Сообщить об опечатке

Текст, который будет отправлен нашим редакторам: